“画画需要一个场，最好啥也不要干。一天里哪怕干一件其他的小事，你晚上就没心思画画了。”

   一天，上海，华府天地，在大堂悬挂的一幅15平方米的油画《华府玫瑰》面前，一位意大利老人站了许久。这幅画的画面是由十八朵颜色各异的巨型玫瑰花及数只蝴蝶组成，这位老人被画作的绚丽、大气所深深折服。

   让在场人员惊奇的一幕发生了，老人在油画面前突然单膝下跪，直叹“这是我见过的最好的油画，西方人的油画艺术竟然能被东方人诠释得如此精美绝伦。”

   这位老人是意大利著名的艺术大师世界著名的SILVANO LATTANZL品牌创始人，他能为中国人所创作的一幅西洋画所感动，不能不让人对画作产生浓厚的兴趣，也印证了作者亲身经历后的感言：“我为中国人争光了！”

   这幅大型油画作品《华府玫瑰》是著名画家刘令华的新作，他被称为“中国梵高”，“京剧国粹第一人”，而在各种赞誉的背后，刘令华的人生经历也可以说是充满着传奇色彩。

   春暖花开的4月，永嘉路上的一栋老洋房里，一处闹中取静的院落，阳光，樱花，古树，油画，这样的下午，让人宁愿抛弃所有的杂念，安静的看着几十副油画，直到地老天荒。这里既是陈列刘令华原作的小型“美术馆”，也是上海京粹艺术品发展有限公司的办公所在地。顺着狭小而有厚重历史感的木楼梯，我们来到了二楼的办公区域，推门的时候，刘令华正和京粹公司老总聊着家常，他开玩笑：“我觉得自己把头发剪短后变帅了许多，你们难道没有发现这点吗？”我看着他比我还长的头发，忍不住笑了起来。他看到我，连忙起身，握手。还没来得及开口，他的第一句话就是：“我没有什么故事，我给所有媒体都是这样说的。刚刚我还看了一个关于我的报道，说我顾家，这就没有什么故事了。如果说我在外面不安分，没有定力，那就可以写出故事来了。”他有些自豪，“我现在没故事，这是好事情。”于是，我们的采访就从没有故事的故事谈起。

光环：中国凡高

和绝大多数艺术家一样，刘令华经历了很长一段连颜料都是赊来的日子。

“过去我曾经很落魄，吃不饱穿不暖的，你看见我走过去的时候，根本就不会认出来。又瘦，灰头土脸的。”

在西安美院版画系读书的穷学生，揣着少得可怜的生活费，为了看一眼心中的圣地，义无返顾的踏上了西藏之路。

他一个人在阿坝地区行走，差点没命。

“迷路了，走了3天3夜，筋疲力尽，又是冬天，一月份，冷得不得了，饿。终于走到了公路旁边，手里举着仅有的100元钱拦车，那时没公共汽车，想拦别人的车就得给钱，否则人家不理你。终于拦到一辆卡车，上面还有几个民工一样的人，和他们混到一块儿。到了成都身上已经没有一分钱了，再扒火车回学校，和难民一样。回到西安赶紧去我姐姐那，吃了碗羊肉泡馍，哎呀，香死了。”

大学的后半段，他几乎一年没有吃过肉，饿出了肺炎，差点因此而休学。.

即使在这样穷困的日子里，刘令华在精神上也是富有的。在学好本专业的同时，他利用一切剩余的时间，拼命地学习国画、油画、水彩画，这使他日后的作品里融合了各家精髓。

1988年毕业后，刘令华留校任教。在低矮狭小的画室中，生活拮据的他以“只求创作，不问收获”的心态面对人生。生活的苦难没有让他有任何气馁，他觉得“只有经历过这些磨难，才能更加懂得画的真谛，才会画出更多的作品来。”

杨劲松是刘令华生命中的第一个贵人。

“当时他刚从国外回来，在版画系任主任。我和他关系不错，他对我比较欣赏。”1998年10月，杨劲松推荐刘令华参加一年一届的北京艺术博览会，他所带的20余幅描写西部风情的油画全部被一个台湾的画商买走。

“他也没讲价，很干脆的就把画全部买走了。当时很多媒体都登了这事，报道说最早空了的展位是我的。我后面几天都没事可做。”刘令华对这段往事记忆深刻。他很激动的告诉我们，“那个台湾人现在到上海来了，前段时间还联系上我了。他到画家村去了，里面有好几个陕西的画家，一问，都知道我。哈哈，现在我在明处，人家在暗处嘛，找到我还是很容易的。”

他很期待与这位曾经赏识他的画作的台湾画商的见面。

发飙：国粹油画

2000年底，刘令华从西安来到上海。公司请来了美术界的“谋士”，为刘令华今后的创作寻找题材。刘令华的画风独特，色彩艳丽、鲜明，而中国国粹艺术——京剧的文化市场正在走红，京剧人物也具有层次感、色彩感强烈的特点，二者的形式是相吻合的。于是，《贵妃醉酒》、《钟馗夜巡》等一幅幅笔意纵横的国粹油画诞生了。

2001年10月上海举行APEC盛会期间，置于上海国际会议中心富丽堂皇的一楼至10楼的五个楼面上，悬挂着出自刘令华之手的《贵妃醉酒》、《定军山》、《霸王别姬》等26幅京剧人物油画。尤其是七楼宴会厅门厅的一幅3.1Ｘ2.3米的巨幅油画《世纪玫瑰》，成了过往中外嘉宾留影的背景图。

2004年“中法文化年”之后，刘令华的画作海外展出归来，作品标价飙升至千万元以上。

现在，“国粹油画”已随着21个亚太经济区的领导人走向世界各地，并列入由文化部启动的“中国文化走向世界”５年规划之中，刘令华的国粹油画展作为主题展，于去年9月、10月分别赴日本和埃及巡展。同时，邮电部有意将刘令华的“国粹十八图”作为纪念邮票发行。

刘令华的国粹京剧油画，在短短几年中，经过几轮大规模的“运作”，引起了中国美术界以至社会上的瞩目。

很多人赞叹刘令华选择京剧题材的眼光，却不知道刘令华本来就是京剧爱好者。过去由于清贫，他只能在电视里看戏，直到1993年才第一次在现场真正的看京剧。

“我那时的工资不过三四百元，常常到月底就要盘算借钱度日。那年我第一次到北京观看博览会时，恰逢老舍茶馆开张，上演京剧《霸王别姬》。第一排的票要140元一张，我在售票处前转了几圈，狠狠心，决定买张最贵的票。难得看一次，一定要看得清清楚楚。”

那场“奢侈”的近距离看戏，带给刘令华持久的震撼。

现在他终于可以不为金钱所束缚，无所顾忌的欣赏自己喜欢的京剧了。

“我的画不是写实、超写实那种风格，而是比较奔放、写意的。京剧的舞蹈、动作、服装、眼神等都是形神兼备的，实际上就是写意画，与我画的风格是一致的。”他反复强调，“当然，我什么都爱画，象花卉、人物、风景什么的，只是京剧比较适合我而已。”

“很多其他画家画京剧，太小品化，画得太写实。京剧不能写实，它本身就是一个很张扬、写意的东西，你绝对不能用写实的手法去画。它的每一个动作都是一个符号，酣畅淋漓的。”

刘令华再三说，“画什么都可以写实，但是京剧不能写实！它一定要动起来。感觉画中人在唱、在吼、在旋转，色彩是张扬的，那你就成功了。如果画得冷冰冰的，就不行，你的解读就有问题。”

坚守：不做商人

但是，他又不希望别人说自己只会画京剧。

“现在只是京剧这个题材大家宣传得多一些，我画的其他题材宣传得少一点而已。”

他坚决反对做“画匠”，并把它和“画家”严格区别开来。

“如果一个内容画一辈子，这不可思议。比如画月季，成了‘月季王’；画牡丹，成了‘牡丹王’，这对画家是一个贬义词啊。你画牡丹画成‘王’，意味着就是‘匠人’。一辈子就画牡丹，就像个木匠，一辈子就做沙发。如果别人说我只会画一种东西，我会脸红的。画点别的，至少说明我有潜能，有可塑性。”京剧只是他前一阶段的题材，“这个题材我还没有挖掘完，就继续画。然后会转向其他题材。”

刘令华透露，下一步也许会画西藏，如果有外国人题材的，也想尝试一下。

“咱们上海不是曾经居住过很多犹太人吗？这个历史不能被遗忘。把这个故事用绘画的形式记录一下。当然这也只是说说而已，我不一定真的去做，但希望接受挑战，一个题材画够了，就开始尝试其他题材。”

在推广刘令华原作的同时，京粹公司也开发出如版画、刺绣、丝画、工艺品等一系列艺术衍生品。现在，在新天地和许多五星级酒店里，都可以看到刘令华的画作。据说上海有很多高档楼盘或别墅正在与京粹公司接洽，希望可以把刘令华的画摆放其中，以彰显别墅的尊贵和独特气质。而版画、刺绣、丝画、工艺品等艺术衍生品，也可以作为高档的室内装饰品，为房间增添更多品位。

京粹公司将刘令华的“国粹油画”转化为文化产品是一种全新的经营思路，目前在国内独此一家，已被评为“京粹文化经济模式”，也有人称之为“刘令华现象”。

媒体对此的报道铺天盖地，各种说法层出不穷。有人关心刘令华的收入，有人贬低他的画作水平，还有人抨击京粹公司的经营模式。但身处舆论中心的刘令华毫不在乎，他把画作都交给京粹公司打理，然后把所有的精力都用于创作。很少抛头露面，更多的时间是在画室和家里。

“如果想成大师的话，我现在这条路就是好路子。现在为什么很多画家画不出好画来呢？因为他们太忙了，自己打理自己的画，也不熟商业规则，快成商人了。”

“画家精力有限。不要说是为了增加阅历，画家不需要这么多阅历！没意义。画画需要一个场，最好啥也不要干。一天里哪怕干一件其他的小事，你晚上就没心思画画了。一定要把这个场给保证，一定要静。”

心情：过小日子

和刘令华接触后，才发现他除了留着一头“有着艺术特质”的长发外，其他方面都和时下的艺术家形象有很大的不同。

“有很多人认为艺术家一定要颠覆，张扬，生活很乱，我觉得不是这么一回事，各人生活方式不同。徐志摩说过一句话，做画要张狂，做人要低调。艺术作品可以张狂，做人可千万不能那样。”在这个人心浮躁的社会里，刘令华在用自己的行为证明还有人不浮躁。“我就安安份份的坐在家里头。给大家一个启示，把心收一收。”

他是一个很温和的人，即使内心有大江奔流，也会表现得很淡然。他信佛教，每个月的初一都会和太太一起去静安寺烧香。目前，他正潜心创作一系列关于佛教主题的作品。

刘令华很满意自己现在的生活。

他住在市中心的高层住宅，闹中取静，颇有“大隐隐于市”的风范。

“我又不出门，下面再热闹也与我无关。”

他有自己的画室。一个月画一幅画，画画时手机一关，什么事都不理会。只有在接受采访或参加活动时，才来一趟公司。活动结束，回家继续画。

他不抽烟，也不喝酒，乐于在家里安静的作画。

“我就是这样，不会说应酬话，累！”不喜欢应酬的他，闲时却会常跑去画家村，找同是陕西老乡的一群画家吃饭，一喊，一群人呼拉拉的过来了，他很喜欢和他们在一起吃饭聊天，这让他找回了久违了的朴实的快乐。

目标：梦圆大师

“我刚来上海的时候，30来岁，那时真的受不了。以前在西安，大家一块儿玩，热热闹闹的，开心得不得了。现在在上海成天冷冰冰的，干嘛呀？挣钱干嘛呀？出名干嘛呀？弄得自己这样不开心？到现在这个年龄好了一点，可以静下来，无所谓了。但每年暑假寒假必须回西安，要调整，否则真的受不了。”

“在上海，画画的时间多了，专心搞艺术，但是过于冷清了。如果你让我夸上海好，说实话，从内心来讲，我真的没法说上海多么好。”

他对他在上海总的评价是：“事业发展了，生活质量下降了。”

他喜欢买菜做饭，觉得在家里陪着太太孩子是一件很幸福的事情。每天接孩子上学放学，在家收拾屋子，收拾碗筷，是画画之余的功课。

他骄傲地告诉我们，“我家请的钟点工问：‘你们怎么收拾得这样干净？’都是我干的。因为她晚上才来做饭，中午饭、家务都是我自己弄的。我觉得经过我的手把家弄得干干净净，挺有成就感的。这就是享受啊，挺好，一家人其乐融融的。”

谈起正在上小学的女儿，他的眼中满是温柔。提到现在小孩子学业负担重的时候，他有些焦虑：“她的压力比我还大啊，看着她这么辛苦，我很不忍心啊。”

他也很珍惜现在所拥有的幸福。

“自从我的画第一次在艺博会上展，我就下决心，以后一定不让别人抓到一点点花边新闻。一个人出名不容易，要珍惜，要健康的走下去。”

他希望自己能做一个“人民艺术家”，“哪怕带点主旋律都行，宣传真正的‘真善美’。”

即使是“躲进画室成一统，管他冬夏与春秋”，在谈及当前画坛现状的时候，他还是有些激动。“中国的画匠越来越多，画家越来越少。现在我们国力强盛了，大环境好了，万事具备，到了该出大师的时候了。可是，什么时候中国自己的大师才能出现呢？”

他毫不掩饰自己想做大师的想法。

他自问自答：“要当大师，起码要画50年。我要画到70岁，这个目标到现在都还没有变，不管我以后有多大的成就，都不重要。重要的是，我才画了20年，还有30年要画。这个目标绝对不会受任何影响。”

采访刚结束，他接了一个电话，是学校老师打来的。

他有些抱歉：“今天是周五，孩子放学比较早，已经等我一会儿了，我得马上去接孩子。”

他匆匆下楼，快步走向他的幸福人生。

对话刘令华：以后要比写意更写意！

我想尽量完美。现在我先把自己管好，再管几年，再拿出几张好作品，让别人记恨得少一点。

记者：请问以后风格的走向。

刘令华（以下简称刘）：我现在的画比较写意，以后要比写意更写意，更放得开。不是抽象的那种，而是比写意还要拔高一点。得有形儿，但比有形儿更远一点。

因为一个风格达到极致的时候，不可能停留，抽象的我不愿意，往回缩，缩向写实的也不可能。要用最简单的色彩，最简单的符号，表现出一种张力。

记者：请评价一下当今画坛的现状。

刘：第一，中国的艺术环境还是很好的，经济、观念都还不错。

第二，中国画画的人，基本功都很扎实，这一点，我和其他业内的人都有同感。全世界，就是中国人的基本功最好，根儿最正，这一点上中国人一定要有自信。现在画画的人多，造型也都很好。

第三，就是一个批评：特别浮躁。艺术家的感觉越来越少了，偏向商业化。有很多画家，画了一幅好画后，就没好画了。

记者：请举例。

刘：现在很多画家都这样，不管是美院的，还是社会上的，画了几幅好画后，就再也画不出来了。现在美院的画家想成为大师，就有了障碍。他们现在扩招，每天带课那么多，忙得不得了，我没见一个老师闲着，怎么有空画画？现在画院卖画卖得太凶了，经济效益好了，也静不下来了，所以画院这头很麻烦。

中国的画家一定要有定力。如果没有定力的话，就全乱了。没有信仰，没有定力，就不画了。条件那么好，造型、环境、观念都具备了，怎么会出现这种情况呢？大家都应该好好反思一下，尤其是纯粹的艺术家、画家。

现实就这样，你喊也没有用，改变不了。但我的心是有的，以后多会呼吁一下。也许5年以后环境就好了，大家都自动收心了，用不着我喊了。

记者：你一般通过哪些方式来找寻灵感？

刘：电视、电影、旅游，戏剧。

《无极》看了一分钟，《满城尽带黄金甲》看了5分钟。“那些大片都是什么玩意儿？没法看。无聊。”

但《辛德勒名单》我看了起码十遍，过段时间就会重看一遍。很大气，思维很清晰，节奏明快，有传统，也有奔放，又很严谨，又很放松。色彩也很绚丽。还有《角斗士》、《勇敢的心》等，我也经常反复看。

贾樟柯的片子拍得真好，《小武》、《站台》，拍得漂亮，但是我看着过于辛酸了。我还是喜欢美好、张狂一点的东西。他的东西好是好，可以补充一下，启发灵感，但是让人气不顺。《小武》是好电影，但它只反映了一个方面，让你冰冷的心里头再冰冷一下。本来已经够冷，够寂寞的了。它不适合多看。

记者：以后还有其他打算吗？

刘：以后在不太费精力的情况下，比如50岁以后，我会去回馈社会。并不是我亲自去做这个事情，比如可以让公司帮我去做，我有这个表示，有这个心就行了。

比如建个希望小学。但现在还不到时候，我还属于被别人记恨的阶段，再这样做就被人骂得更多。以后等时机成熟了，我会为社会做一些事情的。

记者：你希望后人给自己什么评价？

刘：画家都追求完美，我希望能做到“德高望重”，但这个太难了，因为大家都是吃五谷杂粮的，我有很多缺点我自己清楚，一般人的缺点我也都有。我也是俗人，要修炼到那一步太难了。但我又特别想以后做到“德高望重”，在中国的美术史上写下一笔。

我为啥对自己要求那么严格呢？就是不想以后别人对我说个“不”字。我想尽量完美。现在我先把自己管好，再管几年，再拿出几张好作品，让别人记恨得少一点。

对话京粹公司：豪宅需要他的画

名画给予名楼的不只是装饰，还会带出更多的文化底蕴和极致品位。上海现在有很多极品豪宅，最缺少的恐怕是与这些极品豪宅相配的名画。

记者：京粹公司是怎么与刘令华合作的？

上海京粹艺术品发展有限公司王总（以下简称王）：京粹公司就是为了把刘令华作品及衍生品推向市场，而专门成立起来的一家艺术品公司。作为艺术家的刘令华是非常敬业的，他把所有的商业运作都授权给京粹公司，自己全身心投入作画。所以，上海京粹艺术品公司是唯一和独家经纪及开发刘令华油画和衍生产品的公司。

记者：刘令华油画的市场价格在500万到2000万元人民币之间，为什么这样昂贵？

王：名画的价格最终是由市场决定的，基础在客户、在市场。我们在上海、广州两地参加奢侈品展，就有不少买家对刘令华的画有兴趣，同我们商谈购买。他们并没有觉得这个价格很贵。我们和一些从事艺术品投资的基金客户谈合作，他们也认为这个价格值得投资，有升值潜力。关键是刘令华的油画艺术境界很高，他的风格超凡脱俗。

APEC会议期间，组委会要选作品布展，能体现中国文化和精神，最后只有刘令华一个人的油画被选中，独占鳌头。这证明他的作品是优秀中的优秀，名品中的名品。参会的21个国家的首脑，看了他的画都交口称赞，这份殊荣几乎是绝无仅有的。

在艺术之都法国巴黎，刘令华的油画引起轰动。对于名作，这样的价格并不昂贵。

记者：刘令华的油画是否还有升值空间？

王：当然有，而且空间还很大，活着的人都会看到。

梵高的油画，市场价格都在亿元以上。刘令华素有“中国梵高”的美誉，但他的作品价格只有梵高的十分之一不到，相信市场的趋势是，在价格上刘令华油画会向梵高的价格逐步走近。

记者：什么地方可以看到刘令华的油画？

王：除公司之外，还有两个地方：一个是上海国际会议中心，这是我国展示形象的窗口。每年有世界各国的很多领导人和贵宾到这开会，刘令华油画从APEC会议开始展示，一直到现在。还有一个地方是华府天地，这是上海最昂贵的楼盘之一，有10多幅刘令华油画在那里展示，不少富商看了油画，被感染、被震撼，产生了购买欲望。

记者：公司还将开展哪些活动继续推广刘令华油画？

王：2006年，京粹公司通过上海、广州两地奢侈品展，中国奢侈品峰会，中国北京文博会等活动，隆重推出刘令华油画，反响很大。几个月内，有一百多篇文章，来专访并报道刘令华和京粹公司。类似的活动，我们还会继续。

刘令华用油画艺术表现京剧内容，很受中外人士欢迎，我们会更多考虑让刘令华的油画走出国门，走向世界，让更多的外国人了解中国的艺术和文化，我们会配合一些相应的展览展示活动。另外，我们也计划同从事艺术品投资的基金、机构等加强合作，更广泛和深层地推广刘令华油画。

记者：请说说艺术品与地产、楼盘的关系。

王：其实，画与楼历来关系密切。从中外历史上看，名楼配名画非常普遍，而且相得益彰。法国巴黎有一家拉斐尔大酒店，就是因为酒店里挂着拉斐尔的名画使其享誉世界。

刘令华为上海华府天地创作了一幅巨幅油画《华府玫瑰》，很多人慕名前往观赏，也给华府天地更添声誉。

名画给予名楼的不只是装饰，还会带出更多的文化底蕴和极致品位。上海现在有很多极品豪宅，最缺少的恐怕是与这些极品豪宅相配的名画。精明的投资商在投资地产的同时，也会兼顾艺术品的投资，反过来也一样。

刘令华作品参展一览表

Liu Linghua’s works show list

2006年12月， 2006广州奢侈品展

2006 Dec. part of Liu Linghua’s works were showed at Guangzhou 2006 Top
Luxury Exhibition

2006年11月， 2006年中国奢侈品峰会，并获“杰出贡献奖”

2006 Nov. Liu Linghua joined 2006 Luxury Summit and got the award of
outstanding contribution

2006年10月， 2006上海顶级私人物品展

2006 Oct. part of Liu Linghua’s works were showed at Shanghai 2006 Top
Marques Exhibition

2006年8月，上海个展

2006 Aug. Liu linghua hold his personal show in Shanghai

2004年，法国巴黎举行个展，这是中法文化年中国在法国唯一的一个个人画展

2004 Liu Linghua hold his personal show in Paris, France. This is the only
personal picture show hold in France in sino-French culture year.

2003年，日本东京举办个展

2003. Liu Linghua hold his personal show in Tokyo, Japan.

2002年 中日韩文化产业论坛，刘令华26幅作品展

2002, China,Japan,Korea culture industry forum, 26 Liu Linghua’s work was
displayed

2001年 21个国首脑参加的第九届APEC会议，组委会挑选了刘令华26幅油画展出（上海国际会议中心）

2001, The Ninth APEC meeting which attended by 21 nations leaders., the
committee selected Liu Linghua’s 26 paintings displayed in Shanghai
International Conference Center.

2001年，油画入围中国美术馆展出

2001, Liu Linghua’s paintings were displayed at China Art Gallery.

1999年，新加坡举行个展

1999, Liu Linghua hold his personal show in Singapore.